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Nau Ivanow. Espai de residències d’arts escèniques

Nuevos talleres de la compañía residente Los Escultores del Aire

La compañía residente en la Nau Ivanow, Escultores del Aire, vuelve a ofrecer formación en formato online trimestral (a través de Zoom) del 3 de octubre al 19 de diciembre. Los profesores que impartirán los cursos serán Mai Rojas y Raffaella Crapio.

El curso está dirigido a personas afines a las artes del movimiento (teatro, danza y circo), no se necesita formació previa.

LAB PROJECT TÉCNICA 

Del 3 de octubre al 19 de diciembre de 2020
Sábados de 16h a 17h (CET)
PRECIO: 150€ 
INSCRIPCIONES
“La práctica debe convertirse en hábito, ese hábito generará destreza y con el tiempo esa destreza será un reflejo.”

DESCRIPCIÓN

Una base técnica solida potencia y fortalece la intuición creativa, llevándola a un terreno firme, seguro y profesional.

Un intérprete sin técnica es como un músico que solo sabe tocar de oído. La técnica es un chaleco salvavidas para cuando la inspiración no viene en nuestro auxilio y un aliado que garantiza minimizar los riesgos de lesión.

Este lab tiene como objetivo elevar el nivel técnico del estudiante. A través de la repetición trabajaremos sobre la gramática del mimo corporal y de la danza contemporánea.

El estudiante descubrirá cómo reforzar aquello que intuitivamente conoce mediante el dominio y control de su instrumento al servicio de la acción.

METODOLOGÍA

La clase empezará con un calentamiento que prepare el instrumento para un trabajo físico de precisión.

Abordaremos una serie de escalas y secuencias que permitirán al estudiante desarrollar la percepción sobre su cuerpo y el espacio en el que se mueve.

CONTENIDO

Elementos técnicos e interpretativos del mimo corporal:

  • Articulación de las diferentes partes del cuerpo
  • Trayectos progresivos y dregresivos
  • Compensaciones y restablecimientos
  • Triples diseños (rotaciones, lateralidades y profundidades)
  • Contrapesos (el cuerpo en relación con la gravedad / uso dramático del peso)
  • Dinamorritmos (signos de puntuación de una frase física / la intención en el movimiento)
  • Causalidades (relación rítmica y dramática entre dos o más elementos)
  • Partituras físicas para incorporar las herramientas adquiridas

Elementos técnicos e interpretativos de danza contemporánea:

  • Floorwork
  • Suspensiones
  • Equilibrios
  • Caídas, entradas y salidas en el suelo
  • Espirales
  • Contracción y relajación
  • Elementos acrobáticos
  • Análisis del movimiento en el espacio
  • Frases coreografías para incorporar las herramientas adquiridas
  • Estiramientos profundos para mejorar la flexibilidad

LAB PROJECT REPERTORIO
Del 3 de octubre al 19 de diciembre de 2020
Sábados de 17h a 18h (CET)
PRECIO: 150€

INSCRIPCIONES

DESCRIPCIÓN

¿Por qué es importante trabajar repertorio?

Trabajar el repertorio es la forma más eficiente de medir nuestro nivel técnico e interpretativo. Para todo artista es imperativo conocer los pilares sobre los que se basa su arte.

Enfrentarse al repertorio de los grandes autores invita al interprete a querer evolucionar en la técnica y en el control de su instrumento, al mismo tiempo que se nutre de obras ya cerradas con un contenido redondo en su construcción.

El repertorio siempre va a ser un referente y un norte histórico en nuestro mapa creativo, un legado por el que cualquier profesional debe transitar.

METODOLOGÍA

Como si de una sala de cirugía se tratase, diseccionaremos piezas de repertorio del mimo corporal y la danza contemporánea.

Trabajaremos sobre las piezas de algunos de los principales exponentes del siglo XX y XXI como Etienne Decroux, Thomas Leabhart, Mats Ek y Pina bausch.

En cada clase nos centraremos en una pieza de repertorio y analizaremos de manera practica los principios dramatúrgicos y estilísticos sobre los cuales fue compuestas la obra.

El estudiante será capaz de memorizar la partitura física, gestionar el espacio, entender el recorrido emotivo del personaje y explorar la forma en que este se expresa a través del movimiento.

CONTENIDO

  • El sillón del ausente, Le toucher y El carpintero de Etienne Decroux
  • La silla y La mesa de Thomas Leabhart / Steven Wasson
  • El Fauno y El Viaje de Mai Rojas
  • The apartment y Carmen de Mats Ek
  • Le Sacre du Printemps de Pina Bausch
  • Rosas danst Rosas de Anne Teresa de Keersmaeker
  • Mea culpa de Sidi Larbi Cherkaoui
  • Don’t look back de Carolyn Carlson
  • Móviti Fermu de Raffaella Crapio

DESCUENTOS

275€ si se realizan ambos cursos

10% para socios de asociaciones de artes escénicas

10% para personas en situación de desempleo
20% para personas graduadas en el Institut del Teatre
*Escríbenos a formacio@nauivanow.com para los códigos de descuento
Si quieres más información del curso puedes escribir a: academy@escultoresdelaire.com

LA COMPAÑÍA

Los Escultores del Aire es una compañía internacional con base en Barcelona dirigida por Mai Rojas.

Se especializa en la producción de espectáculos profesionales de teatro físico y utiliza el lenguaje de mimo corporal como base de creación, nutriéndose de otras artes escénicas como el circo, la danza y la manipulación de objetos.

Sus espectáculos han sido representados y premiados en España, Reino Unido, Portugal, Estados Unidos, Alemania, Macedonia, Marruecos, Italia, Andorra, Colombia, Polonia, Suecia, Puerto Rico y Costa Rica.

De acuerdo con la filosofía creativa de la compañía, Los Escultores del Aire quiere compartir su propia forma de entender el arte con todas aquellas personas interesadas en la expresión y el movimiento, sin importar el nivel, la edad o la experiencia.