Un taller dirigido a todos aquellos artistas afines a las artes esc\u00e9nicas, usando el cuerpo y el movimiento como base de creaci\u00f3n de nuevos lenguajes esc\u00e9nicos. Son bienvenidos actores, bailarines, cirqueros, cantantes, clowns y directores.<\/p>\n
Programa:<\/strong><\/p>\n – El cuerpo extra-cotidano<\/p>\n – La m\u00e1scara neutra<\/p>\n – Las media m\u00e1scaras<\/p>\n – El actor y la m\u00e1scara de la Commedia dell\u2019Arte<\/p>\n La m\u00e1scara pone en relieve la acci\u00f3n del actor y exprime en su esencialidad el car\u00e1cter del personaje y de la situaci\u00f3n. La m\u00e1scara precisa los gestos del cuerpo y la tonalidad de la voz. La m\u00e1scara filtra lo esencial y elimina la an\u00e9cdota.<\/p>\n \u00bfQue es lo que diferencia el juego de m\u00e1scara del juego sin la m\u00e1scara? \u00bfPorqu\u00e9 nos parece tan m\u00e1gico un actor o una actriz que de repente se quita la m\u00e1scara y nos propone su cara? Como si no se pudiera creer lo que se acaba de ver, lo que hasta ahora se ha visto. El arte de la m\u00e1scara es un fundamento del arte del actor: metamorfosear su cuerpo, poner su arte al servicio del juego. La m\u00e1scara es un trampol\u00edn para que el arte del actor pueda exponerse en toda su fuerza.<\/p>\n El actor, entendido primeramente en su fisicidad, y la m\u00e1scara, entendida como instrumento fundamental para crear una metamorfosis esc\u00e9nica, son entonces elementos b\u00e1sicos de una dramaturgia del actor. La m\u00e1scara que cubre dos funciones: una, teatral, al servicio total del trabajo, de la representaci\u00f3n; la otra, pedag\u00f3gica, que desarrolla las capacidades de interpretaci\u00f3n del actor.<\/p>\n El estudio y la pr\u00e1ctica del teatro de m\u00e1scara de parte del alumno implica tambi\u00e9n el acercamiento a las caracter\u00edsticas fundamentales del teatro popular, a sus reglas y c\u00f3digos universales. Los principios de \u201creducci\u00f3n\u201d de una categor\u00eda social en \u201cm\u00e1scara\u201d y entonces en \u201ch\u00e9roe humano\u201d, as\u00ed como el de \u201camplificaci\u00f3n\u201d por medio de la estilizaci\u00f3n del actor, hac\u00edan y hacen, aun hoy en d\u00eda, de la Comedia del Arte un g\u00e9nero teatral universal y, sobre todo, popular. <\/p>\n Fabio Mangolini<\/strong> Diplomado en 1987 en la Ecole Internationale de Mimodrame de Par\u00eds Marcel Marceau, es sucesivamente becado por la Japan Foundation y por el Ministerio de Cultura Japon\u00e9s para estudiar en T\u014dky\u014d el Noh y el Ky\u014dgen.<\/p>\n En 1986 entra como joven Arlecchino en la compa\u00f1\u00eda internacional Les Scalzacani de Par\u00eds, dirigida por Carlo Boso. Se especializa en los roles de criado de la Comedia del Arte y una vez dejada la compa\u00f1\u00eda en 1991 sigue llevando la Comedia del Arte en el mundo con unas conferencias\/espect\u00e1culos y con cursos de formaci\u00f3n para profesionales.<\/p>\n Ha impartido cursos y workshops sobre el arte del actor y de direcci\u00f3n en Academias Nacionales y Universidades en Italia, Espa\u00f1a, Francia, Alemania, B\u00e9lgica, Irlanda, Noruega, El Salvador, Jap\u00f3n, Estados Unidos, Chile, Rusia, Colombia, Uruguay\u2026 Como actor ha trabajado bajo la direcci\u00f3n de distintos directores actuando en giras internacionales<\/p>\n Entre sus \u00faltimas direcciones destacan Squash <\/em>de Ernesto Caballero, Bancarrota<\/em> de Carlo Goldoni y Molt de Soroll per no res<\/em> de William Shakespeare por la Compa\u00f1\u00eda Teatre del Abast de Valencia.<\/p>\n Ha sido presidente de la Fundaci\u00f3n Teatro Comunale de Ferrara y de la Escuela de la Opera Italiana de Bolonia. Desde 2015 es Director Art\u00edstico de Accademia dell\u2019Arte y del Master en Teatro F\u00edsico de la Mississippi University\/Accademia dell\u2019Arte.<\/p>\n Lugar:<\/strong> Nau Ivanow (Hondures, 28 – Barcelona 08027) M\u00e1s informaci\u00f3n: formacio@nauivanow.com<\/a><\/strong><\/font><\/span><\/p>\n
Nacido en Roma (1964) y licenciado en Filosof\u00eda por la Universidad de Bolonia, es hombre de teatro polifac\u00e9tico: nace como actor, desarrolla su carrera como director de escena, pedagogo, investigador, autor y, en los \u00faltimos a\u00f1os, tambi\u00e9n manager teatral cubriendo importantes cargos a la cabeza de teatros p\u00fablicos.<\/p>\n
Fechas:<\/strong> del 8 al 12 de enero de 2018
Horario:<\/strong> De 10 a 15h
Precio: <\/strong>160\u20ac
Descuentos: <\/strong>15% parados; 10% miembros de asociaciones profesionales (no acumulables).
Plazas:<\/strong> <\/strong>15 m\u00e1ximo<\/p>\n