Crónica de las Jornadas EXIT 2019

Primera mesa redonda sobre públicos.
La crónica ilustrada de Pedro Strukelj.
La segunda mesa redonda, hablando sobre sostenibilidad.
Última mesa redonda, hablando sobre internacionalización y movilidad.
Una pausa en la terraza de la Nau.
El pasado jueves 14 y viernes 15 de marzo organizamos las segundas Jornadas EXIT en la Nau Ivanow. La conclusión de estas experiencias es de doble éxito, gracias al alta participación y la complicidad que se generó.

Con las Jornadas EXIT 2019 ofrecimos dos días de sensibilización, formación y trabajo alrededor de la internacionalización y la gestión teatral. Dos días donde espacios, compañías y profesionales nos acompañaron para debatir, reflexionar y aprender sobre como la gestión cultural entra en escena.

Estas Jornadas no habrían sido el mismo sin un equipo que nos acompañó, sobre todo el jueves, para dar un valor añadido a las mesas redondas. Así que muchas gracias a Margarida Troguet para moderar todo el día; al trabajo de relatoria de la Clara Asín Ferrer, los dibujos de Pedro Strukelj, que permitieron tener un punto de vista diferente; la grabación de Omen, y las fotografías de Jordi Buxó.

Un teatro lleno de públicos

El jueves 14 de marzo empezó con una mesa redonda alrededor de los públicos. A partir de las 11 h el teatro de la Nau Ivanow se llenó para seguir las intervenciones de Lara Alonso del AsSocPerla, responsable de los amigos de la compañía Perla 29; Cesc Casadesús, del Festival Grec de Barcelona, y Aitor Tejada, del Pavón Teatro Kamikaze de Madrid.

Aitor Tejada reflexionó sobre como el «público quiere acercarse más al proceso artístico, no solo al producto final». En cuanto a Cesc Casadesús, contó como el público del Festival Grec puede tener hasta tres elementos: «El sólido, aquel público de artes escénicas por hábito; el líquido, el público por elección, y el gaseoso, el público que lo es por sorpresa». En cuanto a Lara Alonso reivindicó una «estrategia conjunta para contribuir entre todos a la captación de públicos», sobre todo el público joven.

Mediación como nueva práctica

Después de una comida a la terraza donde también se compartió algunas impresiones y se intercambiaron contactos, fue el turno de las dos mesas de la tarde. La primera fue la de mediación. En ella participaron Lau Delgado, de FiraTàrrega; Elisa Matallín, de los Graneros de Creación de Valencia, y a Thomas Louvat, de Vulnus artes vivas e investigación.

Sobre impacto y mediación Elisa Matallín contó como en su espacio «un equipo de mediación, comunicación y diseño» se incorporan a las residencias para «mediar entre salas, compañías y comunidades ciudadanas». Se trata sobre todo de educar público mediante la mediación. A preguntas del público Thomas Louvat explicó como la mediación «recoge elementos que no su nuevos, que tienen que ver con la centralidad». Y Lau Delgado añadió que el creador «vive cerrado dentro de su proyecto vital y a menudo para entrar en circuitos genera un discurso comunitario que no se cree», hay que tener en cuenta los efectos de todo.

La movilidad de las residencias

La última de las mesas redondas estuvo dedicada a la internacionalización y las experiencias internacionales. En esta mesa participaron Marta Oliveres, de MOM & El Vivero; La Marta Barceló, de C.IN.E Sineu de Mallorca; Marc Chornet, de Projecte Ingenu, compañía residente en la Nau Ivanow, y Toni González, de Escena Internacional.

La Marta Oliveres explicó: «Cuando competimos con Europa el desequilibrio es muy alto», añadiendo que nos llevan 15 o 20 años de ventaja. La Marta Barceló añadió: «Desde el ámbito privado se está haciendo trabajo público», y recomendó la creación de una «red de conexiones» y «el intercambio de compañías». En cuanto a Marc Chornet, contó su experiencia dentro del Creative Lenses y también residencias como la realizada en Chile gracias a la Nau, en el espacio Checoeslovaquia donde «fueron por el placer del intercambio y descubrieron una gran experiencia» sobre cómo dos realidades latentes conectan. Finalmente, Toni González ofreció parte de su conocimiento de más de 30 años como consultor internacional. Una de las demandas que hizo en los espacios y teatros fue que «como estructura tienen que ser móviles y tienen la responsabilidad de abrirse al mundo» para participar en varios proyectos.

Todas las fotos de la sesión del jueves

Taller impartido por Sandy Fitzgerald

Uno ‘workshop’ muy internacional
El viernes ofrecimos la parte más formativa de las Jornadas. Organizamos un workshop o taller con un aliado internacional: Creative Lenses. Los participantes, más de 20, aprendiereno conceptos claves, ejemplos y prácticas de modelos de negocio en organizaciones de artes escénicas. Sandy Fitzgerald, el tutor encargado de dirigir el curso, hizo un taller a través de información teórica, de presentaciones, de práctica de estudios de casos, de videos, de trabajo en grupo práctico, de ejercicios, de reflexión personal y de exposición de ideas.

Todas las fotos del workshop del viernes