Ciclo de creación escénica DespertaLab: JUANA INÉS: paráfrasis de sí misma

La Nau Ivanow y la Sala Atrium organizan el Ciclo de creación escénica DespertaLab con el objetivo de apoyar a la creación teatral más activa y emergente. A través de este ciclo, se pone al alcance de las compañías el espacio y las condiciones técnicas adecuadas para la creación, la producción, la comunicación-difusión y la exhibición de una obra teatral.

Del 8 de junio al 16 de julio se podrán ver en la Sala Atrium los espectáculos ganadores de la edición 2017.

PREMIO INTERNACIONAL: Teatro Estudio TEES y Teatro Nómada de Jalisco (México)

Del 12 al 16 de julio
De miércoles a sábado a las 20.30h. Domingo a las 19h

Juana Inés: paráfrasis de sí misma es un espectáculo multidisciplinario que se sumerge en la vida, obra y pasión de la aclamada décima musa Sor Juana Inés de la Cruz. Las compañías Teatro Estudio (TEES) y Teatro Nómada (MEX) construyen una pieza llena de evocaciones e intertextos sesgada por la música y danza tradicional mexicana. Al ritmo del son jarocho, acompañaremos a Juana Inés en un vertiginoso viaje erótico y sensorial sobre la condición de ser mujer en distintos tiempos y en distintos sitios.

Teatro Estudio TEES y Teatro Nómada de Jalisco (México)
Dirección: Fernando Sakanassi
Dramaturgia: Ricardo Ruiz Lezama
Creación escénica y reparto: Karla Constantini, María Balam, Darío Rocas, José Jaime Argote
Diseño de vestuario: Estela Fagoaga (Sistema Nacional de Creadores de Arte)
Diseño de espacios escénico y de iluminación: Tenzing Ortega
Diseño de maquillaje: Liz Flores
Producción ejecutiva: Ricardo Pérez/Imagina Entretenimiento
Coproducción: Secretaría de Cultura del Gobierno del Estado de Jalisco, Nau Ivanow, Sala Atrium, Cultura UDG, Teatro Estudio y Teatro Nómada

Teatro Estudio TEES (1982) es formativo, es un medio de expresión serio, honesto, donde se expone, se denuncia, se divierte, se señala, es un medio que trata de establecer una relación estrecha con y para el ser humano en su momento histórico y social. Es un espacio de creación profesional en el sentido más estricto, resultando de ello un teatro con calidad, estético y ético que participa activamente en el movimiento teatral de nuestro entorno y nuestra sociedad. Es un taller permanente de puesta en escena y entrenamiento de actores. Entre sus montajes se encuentran: A una sola mano (sobre José Clemente Orozco), Las criadas de Jean Genet, Écuba de Luisa Josefina Hernández, Las visitas de Alejandro Aura, Cada quien su vida de Luis G. Basurto, De la Calle de Jesús González Dávila, Intimidad de Hugo Hiriart, Antígona de Jean Anouilh, La chunga de Mario Vargas Llosa, Aguanto los mismos cigarros pero no la misma mujer (adaptación del cuento Un tipo vil de Bertolt Brecht), Escenas de una mentirosa y su perro, entre otras. Ha colaborado con la Compañía de la Universidad de Guadalajara y Teatro Goethe entre otras. Ha participado en muestras estatales, regionales y nacionales  y ha obtenido becas del FECA, FONCA y CECA para la realización de varios proyectos artísticos.

Teatro Nómada (2008) es una joven compañía mexicana que pondera el intercambio como punto de partida para la creación. La búsqueda de territorios fértiles hace a la compañía permanecer en movimiento. Sus producciones París detrás de la puerta y Berlín en el desierto de Daniel Serrano, El pelícano de A. Strindberg, Escurrimiento y Anticoagulantes de David Gaitán y Madero, o la invocación de los justos de Antonio Zúñiga con la dirección de Mauricio Jiménez, han permitido a la compañía tender vínculos creativos con diversos hacedores en la república teatral, así como colaboraciones a nivel de producción interinstitucional como UNAM, INBA, Sistema de Teatros de la Ciudad de México, Centro Nacional de las Artes, Secretaría de Cultura Jalisco, Cultura UDG. Ha obtenido becas del FONCA, CECA, PECDA, Proyecta, Fundación Bancomer para la realización de sus proyectos artísticos.

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Espectáculo en castellano
Duración aproximada 80 minutos